怎样开启易拉罐 许多年前的一个夏天，在一列南下的火车上，一位满脸稚气的男青年倚窗而坐。他是个农村娃，一件崭新的白色半袖衫掩盖不住黝黑的皮胅。在此之前，他连火车都没坐过，他要到南方去上梦寐以求的大学。男青年对面的座位上，坐着一对母子。 车厢内闷热异常。男青年感到口渴难耐。 “方便面、健力宝、矿泉水！”乘务员大声叫卖着。 健力宝？男青年知道，这是一种极奢侈的饮料。读高中时，班里有钱的同学才喝得起。爸妈从来没给自己买过。如今，他要到外地上学了，衣兜里摸出一张皱巴巴的5元钱，递给乘务员。 男青年不知如何开启这桶饮料。他把健力宝拿在手里，颠来倒去看了看。最后，他把目光定在了拉环的位置。迟疑了一会儿，他从腰间摸出了一把水果刀，企图在拉环的位置把健力宝撬开，撬了两个，发觉易拉罐的壳很坚硬，便停下了手中的水果刀，又把目光盯在了拉环处。这时，却听见对面的妇女对儿子说，童童，快把健力宝给妈妈拿过来。小男孩说，妈妈，你刚喝过水，怎么又渴了？快！听话！小男孩便站在车座上，把手伸进了车窗旁边挂着的塑料袋。 妇女把健力宝拿在手中，眼睛盯在拉环上，余光注视着男青年，只听“嘭”的一声，健力打开了，随之，车厢里又传出“嘭”的一声响，男青年的易拉罐也打开了。妇女微微地笑了一下，喝了一口，就把自己的健力宝放在茶几上，显然，她并不渴。 许多年后，男青年参加了工作，却对这件事记忆犹新。他感激那位善良的中所妇女。她为了不使他难堪，没有直接教他易拉罐的开启方法，而是间接地完成了这一过程。妇女的举动是一种小小的善。 男青年把这种感激化做了更多的小小的善，带到了社会的角角落落。
《一棵枣树讲述的故事》 何南 《果园里飘荡的音符》 魏晓晖 《猫》 格瑞塔 《儿童文学》（下）2008.10： 《流年般想念》 九珍果汁 《只剩氧气》 彭维誉 《玻璃盒子》 孙劼 《儿童文学》 (下)2008.9 ： 《第二世界的阳光》 朱迪 《樱花雪》 包逸歆 《颜色》 孙昱 儿童文学2009年5期目录： 050 月亮镇上的棉布店 孙丽萍 063 天堂的电话留言 杨保中 085 夜色朦胧应家山 孙 昱 136 永久 [美]熙安·张一沃伦著 王世跃译 150 相思鸟 郑佴璐 《生如格桑》 悄吟 看过吗？
上周，英国苏塞克斯郡84岁的约翰·格杰在一件旧衣的口袋里，发现了一张被遗忘了52年的罚单。这张罚单是他当年在美国费城度假时，因超速被当地警察开出的。当时他保证回到酒店后就会立刻交付罚款，事后他却忘记了此事，直到52年后这张罚单再次出现在他的面前。 他立刻把支票寄到费城警察局，并打电话向他们致歉。约翰说：“遗忘只是一种过失，如果想起了却不付诸行动的话，这就是错误了。” 费城警察局的马克·福希特警官说：“我们将把这五美元的支票裱起来挂在墙上，它告诉人们诚实是非常让人尊敬的品德，即便是迟到了。”
原发布者:龙源期刊网
摘要：阅读是孩子们认识世界、发展自我的重要过程，绘本是孩子们一种新的阅读方式，绘本中的简要语言和明快的画面很容易吸引孩子们的注意力。而选择怎样的绘本给孩子们阅读成为当下的工作重点。本文通过对学龄前儿童的年龄特点、兴趣爱好的分析，给出了选择绘本的合适方法。
关键词：绘本；孩子；年龄特点；兴趣
中图分类号：G612文献标志码：A文章编号：1674-9324（2016）20-0281-02
从咿呀学语开始，孩子们就对周围那些色彩鲜艳，画面形象生动、突出的图书产生了浓厚的兴趣。经过多年的探索与实践，我们发现，阅读是孩子们认识世界、解释世界、融入社会、发展自我的重要过程。而“绘本阅读”正成为一种新的阅读方式逐渐走进幼儿园，走近孩子。绘本中独有的精妙的语言文字和明快引人的画面，引领孩子们飞翔在这一个个神奇梦幻般的空间里享受文化带来的不同以往的快乐。新西兰儿童文学研究学者多罗西·怀特说：“绘本是孩子在人生道路上最初见到的书，是人在漫长的读书生涯中所读到的书中最最重要的书。一个孩子从绘本中体会到多少快乐，将决定他一生是否喜欢读书。儿童时代的感受，也将影响他长大成人以后的想象力。”那究竟什么是“绘本”？“绘本”与我们平时的图书又有什么区别呢？如何选择适合孩子的“绘本”呢？我们在教育教学实践中尝试了几次孩
绘本也叫图画书，“绘本”这个词来自于日文，与英文对应的是“picture book”。从一般意义上讲，绘本或图画书所指的对象是相同的，即那些图文紧密结合的图书。有意思的是，绘本这个词在世界范围比较通行的理解是“为儿童”创作的图书，但在大陆，绘本这个词的最初流行反而是与“为成人”创作的绘本有关，尽管在此之前国内的有识之士已经“为儿童”的绘本创作、编辑和推广做了很多自觉地努力。本文所谈的“绘本”，不包括那些为成人所作的书，尽管笔者不反对成人去阅读那些专门为孩子创作的绘本，也不认为那些为儿童创作的绘本的读者仅仅局限于较小的年龄范围。
绘本作为一种综合性艺术形式，它源自于作者的直觉，它凭借作者心灵的力量对事物进行整体性的把握。直觉的特点是形象的，用以表现作者直觉感受的东西只能是意象，并且具有独特性。创作是形象而具体的， 而概念却是理性的、逻辑的。用理性的、逻辑的语言去概括形象的、极富个性化的创作，这本身就是一个困难。理论总也不可能准确地指涉对象本身。绘本本身是一个不断发展变化的过程，它多姿多彩，博大精深，每一种理论都受到历史的局限，都只能站在一个特定的点上给它下定义，要让一个固定的有局限的概念去阐释不断发展变化的绘本创作和发展过程，也是难以做到的。这也是绘本概念难于精确把握的原因。
近年来，因为工作的缘故和作为父亲的缘故，笔者接触、购买并且为孩子读过大量的绘本，所以在下笔前脑中马上涌现出无数绘本的影像，它们中的每一本都是作者个人生命体验和艺术体验的独特表达，他们如此富有艺术的个性，而又能够超越作者的时代被广泛流传；它们承载了许多人类共同的价值，同时又以孩子能够接受和喜爱的方式呈现出来，每一本绘本都提供了一个可以让孩子进入遨游的独特世界。笔者认为探讨绘本的特点和它的多元价值应该从每一本书出发，去仔细分析每一本绘本，而不只是企图去寻求“普遍”的绘本概念、特点和价值。
在接下来的文字里大家还将看到，在世界绘本创作、出版和研究领域已经有无数的大师做了各个层面的工作，只是他们的工作没有被更多的人所了解。如果通过本文能够让更多的同仁了解到这些大师们的努力和他们工作的价值，并且由此把绘本这个充满神奇魅力的礼物经由老师和父母带给孩子，这大概是本文所能够做的最有价值的努力了；另一方面，尽管绘本解释起来是如此的困难，而且也许无法给出绘本的最终定义，本文还是力图从“绘本的构成和呈现形式”、“作为儿童读物（特别是作为儿童文学）的绘本”、“绘本的历史性考察”“现代意义绘本的诞生与发展”等几个不同的视角来理解和描述绘本的一些特性，希望能够对有志于此的同仁有所启发。
绘本的结构和呈现形式
绘本中的图画
“绘本里有非常出色的文章，非常出色的图画。”（松居直），从图书结构的角度来分析，绘本里有文字和图（无字书是一种特殊的表现形式）。但是绘本不同于一般有文字、有图画的书；绘本里的图画、文字和图文关系是有特定要求的。儿童文学家彭懿在他的新作《图画书阅读与经典》中指出，“绘本是用图画与文字共同叙述一个完整的故事，是图文合奏的。在绘本里，图画不再是文字的附庸，而是图书的生命，甚至有很多绘本是一个字也没有的无字书。”
所以，就绘本而言，“画”是它的生命线，儿童凭借图画来读懂故事的脉络或者理解图画提供的知识、信息，因此绘本的画不是插图，它不是只为了表现文字已经表白的那部分内容，不是作为文字的“助手”来出现，而是它本身就是一个完整的创作，它的内涵甚至比文字讲述的更丰富。绘本通过视觉来吸引孩子，绘本中的绘画诚然可以作为独立的绘画作品来欣赏，但它不仅仅是通过线条和色彩的配合或对于构图和形式审美而引起孩子的愉悦，儿童与绘本中的绘画的关系，首先是在画上看出故事或知识、信息，对他来说这就是读书的最初入口，画引起孩子的兴趣。如果画上表现出故事，孩子的眼睛是会发现它的。
松居直先生谈到对图画的要求时说“我选择的标准是他的画能不能讲故事。他光会画情节是不够的，必须能够理解情节，另外还要跟故事的背景联系起来。”所以，绘本中的图画应该能够“讲述”、必须能够表现图书的内容、主题和细节，富有艺术表现力、有丰富的细节等待孩子去发现，并能够和孩子已有的生活经验连接，激发孩子的阅读兴趣，引起孩子的共鸣。绘本里的图画不能视为独立的绘画艺术，它不能让孩子仅停留在欣赏绘画的地步，它要使孩子以画为线索进入另一个世界、要在孩子心中创造一个立体的世界。绘本里图画的“讲述”的功能、或者语言功能、“不需要文字，图画就可以讲故事”的能力，是绘本对“图”的基本要求。
绘本还强调画面的连贯，即画与画之间的衔接、连续，在规定的几十页内，画面要形成一个连续的视觉映像，这种衔起着推进故事、将读者带入情节发展中的作用。同时，要不断展开故事，就需要不断地保持和发展形象，注重在图画之间埋下线索。绘画要能表情丰富的讲故事、生动地展开情节，还必须具有动感和节奏。这些要求，尤其在“无字书”中显得尤为突出，去除了文字的辅助，无字书挑战了作者如何单纯用图画为孩子说故事的能耐：要让无字书不致变成画册，无字书必须作到图象时空及故事结构严谨、启发情感或激发思考与想象力，还要能兼顾孩子发现的乐趣。
美国凯迪克奖和英国凯特.格林纳威奖是世界权威的绘本大奖，我们可以从它们评选优秀绘本的标准来进一步了解绘本对“图”的要求。凯迪克奖的标准：是否使用优秀的艺术技巧？图画是否能够巧妙的呈现此书的故事、主题或概念？图画的风格是否非常适合此书的故事、主题或概念？透过图画，是否能完整传递出书中的故事情节、角色、气氛与讯息？凯特.格林纳威奖标准：图画选择的媒体材料是否恰当？画家的个人风格是否有创意而且独特？风格是否有利于表现主题？整本书的画风是否一致？
绘本中的图文关系
对于绘本中的图文关系，不同的学者有不同的表述：“图画与文字相互依存”“图画与文字交织表达”“图画和文字共同承担叙事的责任”等，松居直先生在《我的绘本论》有一个形象的表述“文乘图”，而不是“文加图”。这个乘号，不仅仅表明绘本中图文的内在关系，比如绘画的画法、风格等要根据故事或或讲述内容的要求来选择，要服务于内容，具有内在的一致性要求，或者说是互相协调地结合、水乳交融、和谐的关系；再比如图文具有相互补充、映照、甚至反衬的关系。同时也是对它们外在呈现形式的要求，从封面到环衬、扉页、正文、封底，图画和文字的搭配关系都要符合“美”或“艺术”的要求，关注细节，并且有助于要表达的主题和内容。《东方娃娃》杂志社资深绘本编辑龚慧瑛认为“好的绘本是一个完美的姻缘。”换句话说好的绘本是一种文字与图画相结合的艺术品。正如戴维·刘易斯（David Lewis）在《阅读当代绘本：图绘文本》的导论中归纳：“长久以来，对于绘本这种形式的基本特征取得了一个广泛的共识，就是它结合了两种不同的表现模式－－图画（pictures）与文字（word）－－成为一个复合的文本（composite test）。”培利·诺德曼在《阅读儿童文学的乐趣》说：“一本绘本至少包含三种故事：文字讲的故事、图画暗示的故事，以及两者结合后所产生的故事。”对于图文关系，英国凯特.格林纳威奖的评选标准是：排版上图文整合程度如何？图文是否彼此呼应？图是否有利于解释文、或者只是装饰作用？书中要有传达的信息，图画是否正确且清晰？
绘本的整体设计
作为完整的图书艺术，仅仅关注图画、文字还是不够，正如松居直所说：“我认为绘本是一个造型艺术，它有各种形状，绘本必须根据故事来选择正确的形状。而且重量和印刷也不一样……..书是非常有意思的造型艺术。”尽管，绘本的关键在于创造性的文图配合，但作为物质形态，书关系到大小、开本、纸张、形状、轻重、装订、印刷、装帧…….等诸多问题，所以，要从文、图、制作等综合的角度来考察绘本的特点，也就是对于整体制作的艺术性要求，让孩子真正从中感受到书的魅力。还是以英国凯特.格林纳威奖的标准为例：格式（字体、字型、间距）适当与否？格式有助于集中（还是分散）读者注意力？书的尺寸是否适当？封面、扉页、书名的作用如何？视觉印象上看图书是否带给读者新体验？或者能反映读者既有的体验？视觉艺术的品质如何？带给读者的整体印象如何？
所以，从绘本的包含的元素和各元素之间的关系来看，绘本乃是用创造性的方法把语言和绘画这两种艺术以特定的形式综合在一起形象地表现为书这种独特的物质形式。
我看到过的 说的是一个活了很久很久的鸟和一个小男孩的故事 还提到了其他东东的意思 我只记得温蓝是纯真的意思 我觉得那篇文章所说的很符合我的想法
1、”没有失去过故乡的人是不幸的“：不幸的原因是没失去，没有失去过，就不懂得珍惜，只会觉得故乡是枯燥的不起眼的生活场所，正如文中所说：你会觉得故乡是枷锁，是牢笼，是火焰山，是沼泽地，是魔鬼放在心上的一块巨石，是命运为你安排的一块绊脚石，是用火都烧不断的一根草绳，是一百八十层地狱，是每个失眠的夜晚一分一秒数着过的挣扎。 失去了以后，再次回到故乡，才发现故乡其实才是“音乐，是舞蹈，是天堂，是仙境，是沙滩，是海浪，是清风，是明月，是细雨，是彩虹，是陶醉，是浪漫，是鸟儿的歌唱，是草原的翠绿与辽阔，是你在梦中见到过几百遍的仙女……” 当再次回到故乡时，故乡就是自己的“远方”，所以是幸福的，如果没失去过故乡，就不会觉得故乡是“仙女”。 人们对失而复得的东西都会很珍惜，有了珍惜，就会有幸福！ 2、2.作者前面说：“故乡就这样输给了远方”，后面又说“这一次，远方输给了故乡”。联系原文分析“输”“赢”的原因。 答：“故乡就这样输给了远方”，输在了远方是梦想、是音乐，是舞蹈，是自己梦中的仙女。追求美和理想是人之常情，文中的故乡，就如现实，而远方则成为了理想，“故乡”输给“远方”，其实就是现实输给了理想。 而当再次回到故乡时，才发现“故乡的每一草一木都是自己的一个亲人，随便抱着故乡的一棵柳树，你都会毫不犹豫地叫上一声娘。甚至那曾经伤害过你和你曾经伤害过的姑娘，你也一下子想把她们紧紧拥抱，从此不想再放手。”故乡是自己的家，亲人；此时的远方已经是孤独、无助，体现了“落叶归根”的思乡之情，此时的“远方”成了“落叶”，“故乡”是“根”，落叶输给了根。 3、问题的看法： 当一个人没了家，在外面苦再多的钱，也没什么用处，就像一个男人，家里没了妻子，男人在外苦在多的钱，回到空荡荡的家，心情也不愉快！ 文墨有限，答得不好，请谅解！
儿童文学又分为婴儿文学、幼年文学、童年文学少年文学，体裁有儿歌、儿童诗、童话、寓言、儿童故事、儿童小说、儿童散文、儿童曲艺、儿童戏剧、儿童影视和儿童科学文艺等
最新文章 / Latest articles
相关推荐
热门文章