(1)月亮升起海面微波粼粼
(2)月亮越升越高穿过轻纱似微云
(3)海绵波涛汹涌
我们老师讲哦
第七犒画,画面显示这里是一个繁华的城市,一辆电车缓缓驶过,老人与电视原来是电车上贴的广告画。第七幅画:沙漠边上的小镇,邮差正在把一封信交给一位夫人。那显示的画面,原来是信封右上角邮票上的图案。感悟:有时以为自己所看到的已是整个世界,没想到它只是冰山一角。
火烧云像( )( )和( )等三幅画
火烧云像跪着的马、凶猛的狗、威武的狮子等三幅画
火烧云各种奇妙的形态,向我们勾勒出三幅动态的画面:跪着的马、凶猛的狗、威武的狮子,而且十分传神地写出瞬息之间由小到大、由清楚到模糊、最后不见的变幻过程...
春天来了,两个小朋友们在公园里写生。小男孩穿着蓝色的背带裤,小女孩穿着红色的背带裙。小朋友旁边有绿油油的小草和五颜六色的小花。他们用绿蜡笔画小草,白蜡笔画白云,红蜡笔画小花。啊!春天多美呀!我爱春天。
第一步,构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现,最后欲达到怎样的效果。成竹在胸,下笔就大胆潇洒。不要仓促作画,构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈,却是决定整幅画是否完整舒服的关键。
第二步,狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起,没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基,要抓准,就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。
要画准轮廓,就必须整体观察,整体比较,多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征,要画得像。外形初见端倪,形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影,轻而易举地将人物形象显现出来,尽管看不清过细的内部结构,我们照样能够认出他来。有些不注意这一步,形还非常含糊,便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢!
在画准外形的基础上,五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用,除绝对正面外,中轴线根据头的动态呈孤线,很多同学不理解这一点,画稍侧的角度,头总是转不过去,当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律,在共性中找出人与人的形象特征,画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入,更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上,否则眼睛就有高低,感觉不舒服。画眼很重要,上眼皮和下眼睑有区别,一般上眼皮较重,原因是有厚度,且眼睫毛较深,阴影投射在眼球上,往往这里是整幅画的最深处,很有神,也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光,要亮,不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄,还要注意嘴唇不能用线勾得过死,嘴的上翘下垂,非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看,有些考生不愿多画耳朵,甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去,影响空间,要么跳得厉害,破坏整体。
明暗交界线是决定头部深度、体积的关键,颧骨处在交界线最突出部位,有高有低,有突出也有柔和,可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显,但必须与暗部对称地画。顺便说一下,人物写生非常重要的是对称,诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。
头发固有色是黑色。只要仔细分析,绝不是漆黑一片,也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的,发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松,富有质感。
第三步,深入刻划。此时要好好审视一番,看看哪些部位最深、最强烈,就从这些地方着手,一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始,一下子即可抓住特征,画出大的关系,但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画,使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑,如角度有些偏,颧骨比较突出,有的剑眉浓重而富个性,有的眼睛炯炯有神,那就由此展开。
在深入中要始终保持整体关系,明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感,完整感,如果只是将笔墨停留在五官上,以为是画龙点睛,而忽视其它方面,整个画面就不会好。我们在看画展时,总是站在较远处端详整幅画,对某些部分感兴趣,再走近细观,没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看,如果那样岂不滑稽可笑?
在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比,我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比,亮的与亮的比,我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾,抓住了大的关系,又注意了微妙的关系,整个画面就有主有次,可以有条不紊的进行深入。每深入一层,即从最凸处开始,带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系,画嘴考虑口轮匝肌的块面,画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时,还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之,在深入中时时考虑整体,主次各得其所。
第四步,调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画,直至结束,感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下,留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括,使画面的总体效果更趋完整,要做减法,将琐碎的细节综合起来,加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现,究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前,以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃,这点值得深思。
要画好人像,特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律,千人一面的机械式的描摹,好像人物形象是一个模型里刻出来的,总是那么呆板、没有生气。人物要画得像,首先是形神兼备,注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中,多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现,在神情最为自然、生动的时刻来画,就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求,绝不是在技巧提高之后才去追求。
总之要画好人像素描,获得扎实的基础,精确的造型能力,还是要靠多画才能得到。俗话说,“熟能生巧”,技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画,提高鉴赏力,进而大胆地多方面地进行尝试,不断提高绘画水平,实现自己的理想。
怎么要这样设计?你的意思是宝宝支撑起父母的平衡,可也会有压在宝宝头顶的两座大山的感觉,最下面是房子,我想你肯定是个女人。
速写嘛 我想多添几笔这个习惯我想不好改 因为我们画画的不可能笔笔准确
即使是速写 也一样啦 而且你现在的问题是五官画不好 然后我看你的速写觉得你好像缺少基本功的练习
我告诉你 五官画不好的话 你就把五官分开来画 画五官时要先画鼻子 鼻子是定位五官的
而手的练习 建议你多去临摹动漫人物 他们的手很美
当然现实中的也可以 只是画起来会有点难度
大树的故事
课型:造型表现
教材分析:
本课是“造型表现”领域的一个内容,由于孩子们从小就喜欢在大树底下玩耍、乘凉,因此,这个课题很容易引起学生的兴趣,可以为学生提供很大的想象空间。通过引导学生对各种情景进行丰富的联想,培养学生的创新精神和造型表现能力,使学生初步认识人与自然的关系,渗透可持续发展的思想达到教学目标的多元化。
教学目标:
1.通过回忆、观察,了解大树的基本结构(树根、树干、树枝、树杈、树叶等)。
2.培养学生的想象能力、儿童画创作能力和语言表达能力。
3.引导学生在小组学习氛围中,相互交流,资源共享,培养学生的合作意识。
4.通过学生活动,引导学生初步认识人与自然的关系,激发学生热爱大自然,保护绿色生命的情感。
教学重点:围绕大树的特点进行充分的想象和表现
教学难点:画面构思和组织
教学准备:绘画纸、勾线笔、课件、音乐等
课前准备:学生了解有关大树的资料、课前听故事《大树伞》
教学过程:
一、教学组织与导入
1.组织教学、稳定学生情绪
2.导入:故事《大树伞》
3.讨论大树对我们的作用。学生介绍自己课前收集的资料,谈谈对大树的认识。4.出示课题:《大树的故事》
二、研究大树的基本机构和特点。
1.出示课件,让学生欣赏不同形态的树。你还知道有哪些种类的树,它有什么特点?
2.了解大树的基本机构(树根、树干、树枝、树叶树洞等),教师根据学生的回答出示板书。
三、学生想象大树身边发生的故事。
(1)你知道大树上、大树下、树洞里都会有谁?(根据学生的回答展示一些动物、人物的形象)他们会发生怎么样的故事呢?
(2)学生观察画面中的内容讲故事。每个小组的小朋友选择一幅作品来讲,看哪组讲得最精彩。
(3)利用学生作品分析画面构图。
1.你们是通过哪些形象看出来故事内容的呢?
2.根据学生回答教师出示表现大树的局部的范画,分析画面构思和组织。(4分钟)
五、师生美术创作实践活动
师:小朋友们真了不起,想出了这么多有趣的故事。那你们愿意把刚才编的故事在画面中展现出来吗?
学生作画,教师巡视辅导。
六、展示学生作品,
每组推荐一幅最好的作品上来展示,讲一讲画面中发生的故事,学生评价画面好在哪里?讲得好在哪里?教师进行奖励。
七、小结
这节课,同学们表现都很出色,想象出了好多有趣的故事还用我们灵巧的小手把故事画出来,再让我们来看看黑板上这些有趣的故事吧!怎么样能让画面更漂亮呢?下节课让我们一起用五彩的画笔来美化我们的画面好吗?